La cultura nacional en una posición defensiva y de negociación subordinada: ¿Participación IGUALITARIA o auto regulación?

La cultura nacional en una posición defensiva y de negociación subordinada:

¿Participación IGUALITARIA o auto regulación?

Comentario a la entrevista de Cecilia Todd en Ciudad Caracas

Por: Diego Silva Silva

Querida Cecilia:

Leyendo la entrevista que concediste a Ciudad Caracas, encuentro que una de tus expresiones terminó por darle el título a la entrevista. “La música popular merece tanto apoyo como el sistema de orquestas”.

Quiero entender, y estoy seguro que tu intención fue decir que no apoyas políticas excluyentes ni de persecución (en el plano cultural)...yo tampoco, pero por un pequeño detalle, la expresión cae en el campo de la participación igualitaria de una compleja corporación transnacional de orquestas, que no representa nuestros más sentidos valores en la música (LA CREACIÓN Y NO LA REPETICIÓN DE MODELOS) con los valores que tú misma has representado durante toda tu vida.

La Cultura Popular no puede ser tratada de manera igualitaria con lo que representa el sistema de orquestas (corporación) dado el hecho que la cultura representada por las orquestas no nos pertenece aunque la hayamos heredado.

Esta presunción de igualdad de oportunidades nos hace suponer la igualdad de condiciones para ambas expresiones, que no es otra cosa que aceptar la lógica de la utopia cultural neoliberal fundamentada en el multiculturalismo, que es la interacción de un conjunto de sujetos autónomos plurales regidos por las leyes del mercado y el juego democrático.

El multiculturalismo prescinde de la unidad soberana y de la territorialidad culturalmente homogénea de la nación.

A través de este "imaginario igualitario" (presunción de valor igual..reconocimiento cultural) se incorporan al flujo social las demandas multiculturales; expresadas en el deseo y la posibilidad de la integración de sectores privilegiados dentro de las políticas de estado, consagrando con ello a los valores de las culturas hegemónicas en detrimento de los que , siendo subalternos desde el punto de vista económico y social, pasan ahora a una doble subalternidad en la medida en que son desplazados culturalmente.

Creer que poner a un niño de escasos recursos a tocar Mozart es una revolución, es una probabilidad en las culturas de Europa central, pero NO EN LA NUESTRA, allí solo se incorpora a la subalternidad al ejercicio de los valores de quienes le dominan y lo que es peor...hacerle creer que esos valores les son propios: el neocolonialismo se caracteriza por la toma de decisiones ajenas sobre objetos culturales ajenos y se profundiza el rechazo hacia los objetos culturales propios. La toma de decisiones ajenas se asume como propia y se colabora con el agente cultural ajeno que las toma; además, los objetos culturales ajenos se anhelan como propios. (Brito Figueroa, 1978, p. 710).

Es decir, la Burguesía gana espacio preeminente obligando a los desplazados (que no son otros que los exponentes de la cultura popular tradicional), a negociar sobre la igualdad de valores y de participación; esta negociación (en marcha) se hace desde luego desde una posición sumamente privilegiada de parte de los valores representados por el sistema (corporación) de orquestas que, haciéndose protagónicos, colocan a la cultura nacional en una posición defensiva y de negociación subordinada.

Si alguien aquí en Venezuela considera que la programación habitual de esta corporación de orquestas es una expresión fehaciente de la identidad nacional, le invito a un debate, a menos que, considere la identidad como un asunto frívolo y anticuado a nombre de la modernidad.

Una cosa es leer a Dante, a Shakespeare, a Virgilio, o a Widmann, y otra cosa es asumirlos como propios.

Si las políticas editoriales del estado venezolano le dieran preeminencia a los autores no nacionales (en una proporción 100 a 1) como hacen las orquestas con la música de procedencia europea en relación a los compositores venezolanos, estaríamos entonces ante una crisis epistemológica y de definición.

Hay allí un peligrosos juego ante la presunción del "Valor igual" en una sociedad democrática. Esto no es otra cosa que la subordinación que impone la llamada modernidad del capitalismo expresado en la Globalización. El Sistema (corporación) de Orquestas representa los intereses y valores de la Globalización.

Las orquestas de Cuba, incorporan compositores de casi todas las latitudes del mundo, pero le han dado siempre preeminencia a los creadores cubanos. Eso lo pueden constatar en las giras que a veces hacen al exterior, a pesar de los muy escasos recursos que poseen.

Vistas así, estos instrumentos de la heredad (las orquestas) pueden interactuar con otros protagonistas de la cultura nacional de un país, pero en las condiciones que están planteadas con el sistema de orquestas, es casi imposible.

La música y los valores que representas, querida Cecilia, están ahora en un sitial de subalternidad reprimida en relación a la que representa la corporación de orquestas.

Siempre atento a los nuevos retos que te planteas, admiro tu trabajo y tu trayectoria coherente que como recordarás, compartí en un breve pero intenso momento de mi accionar como músico instrumentista, justamente cuando los rigores del academicismo descontextualizado y disociante, estaban por hacerme olvidar mis propias raíces.

Un gran abrazo Cecilia.

Salud!!!

PD. Ojala que en los actos solemnes a El Libertador no nos impongan la preeminencia de los valores de las culturas que él, en su carta de Jamaica (como buen discípulo de Simón Rodríguez) enunciaba como co-protagonistas de la narrativa de la dominación.

diegosilvasilva@cantv.net

Nota: este artículo fue publicado en el sitio web Aporrea.org el 14/12/11

“La música popular merece tanto apoyo como el sistema de orquestas”

ENTREVISTA A CECILIA TODD

—Mucho se dice que la Revolución dividió al país en dos bandos. En el artístico eso parece evidente. ¿Es así?

—Realmente creo que la división siempre la ha habido, pero no habíamos tenido oportunidad de demostrarla. Lamentablemente, los medios de comunicación han contribuido a agudizarla, pero la verdad es que siempre hemos vivido en dos Venezuela. Por ahí un amigo dice que “Chávez nos volvió fascistas” y yo le respondo que eso no es algo que uno “se vuelve”. El que es fascista, siempre lo había sido.

—¿Y es bueno o malo que esa división haya aflorado?

—No creo que una división sea buena nunca. Somos todos venezolanos y la división duele. Uno quisiera que no fuera así, pero por lo menos uno ya sabe con quién cuenta porque antes tenías a alguien cercano con el que creías estar muy identificado y resulta que no era verdad.

—¿Ha perdido amistades?

—Lamentablemente sí. Pero he ganado el afecto de mucha gente amorosa que anda por ahí. Eso es más importante. Además, si una posición política es capaz de alejarte de alguien, quiere decir que ese afecto no sirve.

—¿La política cultural del Gobierno ha contribuido a la separación?

—Lo que se ha logrado en la cultura es importantísimo, abriendo espacios para todos. La gente nunca había ido tanto al teatro, a los conciertos, las exposiciones. Es algo asombroso, maravilloso e inédito. El otro día había una cola frente al cine Principal para ver una obra de teatro: ¿cuándo en la vida eso había pasado?

—En las familias y en otros grupos siempre hay discusiones sobre con quién estaría hoy una persona fallecida hace tiempo. En esa onda: ¿Alí Primera hoy sería chavista o escuálido?

—A todos los que tuvimos la suerte de conocerlo no nos cabe la más mínima duda porque Alí siempre fue un combatiente a través de la música y un militante de la vida y de la justicia. Seguramente apoyaría este proceso.

—La pregunta viene porque hemos visto tantas cosas… Por ejemplo: ¿qué sintió usted cuando Soledad Bravo le dedicó La canción del elegido a Nixon Moreno?

—Ahí está el tema de las dos Venezuela: como hay dos países, hay dos lecturas de hechos como ese. Yo lo que sabía de Nixon Moreno es que cada vez que encabezaba una manifestación en Mérida había destrozos; un tipo acusado de tratar de violar a una mujer policía. A lo mejor, la versión que tenía Soledad era otra. Lo que sí sé es que Silvio (Rodríguez) se sintió mucho, no por él, sino porque esa canción fue dedicada a Abel Santamaría (mártir de la Revolución Cubana, torturado hasta morir en 1953, tras el asalto al cuartel Moncada). Uno tiene que ser consecuente con sus ideas y con sus actos y saber a quién le dedica una canción como esa.

EL ESPANTOSO REGGAETÓN

—Hablando de la música de hoy, ¿condenaría usted algún género en su totalidad?

—Sí, claro, el reggaetón, la cosa más espantosa que se ha podido hacer. Cualquiera que tenga un poco de respeto, debe repudiarlo. Yo, como mujer, me siento especialmente ofendida y no entiendo cómo a algunas mujeres les fascina y lo bailan. Será que no han oído las letras porque es un irrespeto absoluto. Es una grosería, no tiene nombre, es espantoso desde todo punto de vista. Para empezar ni siquiera le diría música, ¡ja ja!

—¿Y en la música venezolana, hay algo criticable?

—Sí, ahí está el neofolclor. Con el perdón de quien se lo haya puesto, ese nombre encierra una ignorancia absoluta porque si es neo no puede ser folclor, y si es folclor no puede ser neo. Es un disparate. Además, en el caso de la música venezolana, no hace falta inventar nada para enriquecerla, es riquísima en sí misma.

—Viendo la respuesta juvenil ante Calle 13, se tiene la impresión de que muchos “se tripean” al grupo, pero no captan el mensaje. ¿Será así?

—Bueno, hay que aclarar que son algunas de sus canciones, porque Calle 13 tiene de todo. Pero yo creo que algo del mensaje trasciende, pues de lo contrario no causaría tanto impacto. Así como Kotepa Delgado decía “escribe que algo queda”, en este caso habría que decir “canta que algo queda”.

DESEQUILIBRIO MONSTRUOSO

—El movimiento musical académico, que tanto ha dado a conocer a Venezuela en el mundo, es complementario de la música venezolana o le resta espacio?

—Me parece muy bueno que haya un acercamiento general a la música, pero me parecería mucho mejor que fuese con la música popular o, por lo menos, que se le diera el mismo apoyo. Hay un desequilibrio monstruoso entre el aporte económico que se da al sistema de orquestas y a la música popular. Es un despropósito. Hay niños del páramo que tocan violín y nunca en su vida han tenido un cuatro ni quieren tocar en la Paradura del niño. Sólo tocan lo que les dicen en la orquesta, es un chip que les han metido en la cabeza. Debería existir la posibilidad de que los niños estudien música académica o popular, que aprendan a tocar cuatro, arpa, bandola, bandolina. Tuvimos 33 presidentes invitados y no les mostramos nuestro impresionante patrimonio musical, sino dos actuaciones de las orquestas con música que no es nuestra. Es absurdo, porque si yo voy a Buenos Aires no es a oír joropo, sino un malambo o una chacarera. Entonces, ¿por qué nosotros presentamos un mambo de Pérez Prado? Me sentí muy dolida. Yo quería que estuviera allí Vidal Colmenares, que esa gente supiera qué es un joropo bien tocao, bien cantao y bien bailao; que hubiera una gaita de tambora, unos galeronistas de Nueva Esparta y un calipso de Guayana con todos su colores y sonidos. Hubiese sido conveniente presentar las dos cosas, no dejar de lado nuestro patrimonio, lo que somos, nuestra cultura.

“Presidente: No cante más el tema Venezuela”

Al hablar, la voz de Cecilia Todd suena tan dulce y armónica como cuando canta. Pero lo que dice esta caraqueña de 60 años tiene su dosis ácida. Por ejemplo, cuando habla del muy exitoso tema Venezuela, que canta con frecuencia el presidente Hugo Chávez:

“Esa canción, no puede ser la bandera de nuestra música. Fue escrita con mucho cariño, como un homenaje al país, pero por extranjeros. Yo les agradezco al señor (José Luis) Armentero y al otro autor (Pablo Herrero), ellos no tienen la culpa de que nosotros la hayamos convertido en un himno. Si fuésemos un país sin música, estaría bien, pero ¿será que no hay una canción que nos represente entre tanta riqueza musical? ¿cómo es posible que los coros, todos los solistas canten esa canción que habla de tifones y volcanes? La otra vez me la pidieron y yo dije: ‘No, pana, no me pidan eso’. Jamás la he cantado y no la voy a cantar. Yo se lo he dicho ya, pero aprovecho para reiterárselo: “Presidente, no cante más esa canción porque no nos representa”.

Se muestra cáustica con los radicales que cuestionaron el reciente homenaje del Gobierno a Simón Díaz, por ser una figura vinculada a la oposición.

“Me parece maravilloso, porque Simón es uno de los personajes más queridos que tenemos. Siempre ha tenido su forma de pensar, pero lo que se reconoce es su carrera y su talento. ¿Cómo alguien puede poner en tela de juicio que se le rinda un homenaje a Simón? Es insólito.

CLODOVALDO HERNÁNDEZ
ESPECIAL PARA CIUDAD CCS

CELAC e ideología (Apreciado Pérez Pirela)

Por: Diego Silva Silva

Abriste el programa del lunes 5 de diciembre con el trasfondo sonoro de Alí Primera (gran ausente de la CELAC, a pesar de haber sido él un gran americanista), que te acompañó durante buena parte del primer segmento

Pasaste a hacer una crítica (que tu llamas auto-crítica) al extraño caso del autogol cometido por los organizadores de un evento en donde pusieron de protagonista a un animador que es figura emblemática de la sociedad de consumo, la sociedad del mercado, neoliberal, cínica e hopócrita (la sociedad, por supuesto, al igual que tú, no tengo nada personal contra ese animador de TV).

Entonces desarrollaste lo mejor de tu especialidad como buen investigador (segun puedo inferir de los programas que realizas y que que casi a diario veo), el trasfondo ideológico de los mensajes subliminales encriptados en los medios publicitarios, algo que también hicieron en los años 70, otros estudiosos de la práctica de la ideología como Ludovico Silva, quien por cierto, este 4 de Diciembre, cumplía años de fallecido (1988) ironicamente el mismo día en que Carlos Andres Perez II era ungido como presidente de la república, en un acto faraónico que contó con una Gran Orquesta Sinfónica y cientos de niños (si en algo se parece a hoy, no es mi culpa), dirigidos por José Antonio Abreu (ver video en internet), amigo y ministro del fallecido genocida.

Después de presentar varios tips de telenovelas, que identificaste maravillosamente como agencias ideológicas del neoliberalismo y que yo les llamo MISION CENICIENTA (casi siempre hay una pobretona, una tierrúa que se casa con un rico, o no se sabe de donde carajo, le sale una fortuna), pasaste a identificar directamente los mensajes del animador cuestionado (sin cuestionar su talento, sinó lo que él representó en el evento, lo que habla bien de ti), asociandolos con las empresas que directamente financian los medios en los que él se desenvuelve: Si se puede, Pa’lante y otras perlas encriptadas, para que el resto de la decodificación, lo haga la mente humana de manera inconsciente a través del condicionamiento cultural y la asociación.

Citaste un ejemplo muy bien hecho, de la manera como queda grabado el mensaje publicitario en el sub-consciente de las personas cuando nos mostraste la cuña del restaurante La Estancia..sobre todo cuando recitaste el slogan de la canción SOLO EN LA ESTANCIA ENCONTRARÁS..a lo que los técnicos del estudio te contestaron EL BUEN SABOR DEL RESTAURANT (y yo desde mi sillón, en mi habitación), con lo que dejaste claro que es un mensaje que ya está afirmado en la mente de los venezolanos, que se reproduce a si mismo y con ello, el deseo de ser alguien que PUEDE comer en La Estancia, independientemente que un plato cueste Bs 500 y el servicio completo a dos personas (esto último lo agrego yo), el equivalente a un salario mínimo completo.

Pero creo que tu momento cumbre, fué cuando expusiste el video en donde un entrevistador le hace una pregunta a la Miss Milka Chulina (perdón si lo escribo mal, no tengo idea porque este nombre es como extra-terrestre), en un concurso de Mises..y ella dió la respuesta esperada por los organizadores, la que estaba en el libreto que le entregaron, en el guión de la maldad y el concierto para delinquir..ella habló de los bellos logros de la cuna de la democracia en América (Venezuela), justo después del caracazo y en el momento en que el entonces Teniente Coronel Hugo Chávez Frias (hoy nuestro Presidente y Líder) estaba en prisión..todos sabemos porqué.

En esencia, tu programa del lunes 5 de diciembre, hecho con bastante vehemencia, versó sobre la ideologización (al respecto, María Adela Linares escribió un corto pero lúcido artículo), que el pensamiento neoliberal ejerce a diario en su contínua labor disociante y embrutecedora a través de los medios.

Ahora bien, hablaste del niño y los violines y de un cacerolazo que no pudo callarlo, porque no hay cacerolazo que calle un violín, sobre todo si viene de un conservatorio.

Sabiendo que no es tu campo, me voy a permitir unos fragmentos analíticos al respecto: en primer lugar, en América, sólo un mínimo porcentaje de los músicos se dedica a la musica de tradición escrita (en el jazz se escribe el tema, después es libertad, improvisación), en segundo lugar, las orquestas de Abreu (que ahora son del estado, pero gobernadas por él ) no pueden ser representativas de toda América porque el noventa por ciento del repertorio que ellas ejecutan, es de procedencia centroeuropea.

Dijiste (y muy bien dicho), que uno de los más vendidos de la noche de clausura del CELAC fué Cisneros, la Polar y los coleaos de Televen (estos últimos, resultantes edípicos de RCTV), pero yo también puedo agregarte que la preeminencia participativa de tres agrupaciones de la corporación de orquestas (porque insisto no es un sistema, el sistema es relación e interacción y allí no lo hay) en un solo evento de clausura, tiene un significado..¿o no?..¿quien ganó allí?.

Será la Neocolonización?:

Brito Figueroa (1978): ¿Qué entendemos por neocolonialismo? tiene la propiedad de hacer de los países colonizados participantes activos en el mantenimiento de la relación de dependencia”. En términos de la teoría de las decisiones culturales puede decirse que el neocolonialismo se caracteriza por la toma de decisiones ajenas sobre objetos culturales ajenos y se profundiza el rechazo hacia los objetos culturales propios. La toma de decisiones ajenas se asume como propia y se colabora con el agente cultural ajeno que las toma; además, los objetos culturales ajenos se anhelan como propios. (Brito Figueroa, 1978, p. 710). (el sub-rayado es mío)

¿Será que las orquestas sinfónicas son una realidad cultural propia de los pueblos de América? ¿Nos pertenecen o son un instrumento heredado de la dominación cultural? Y si es así, ¿están siendo resemantizadas,?..¿o se mantienen aferradas a los valores foráneos y maquilladas cada vez que hay un evento?

Te voy a citar dos nociones de lo que piensan dos grandes investigadores del papel de la música:

1.- “Es mi creencia que un concierto sinfónico es la celebración de la “sagrada historia” de las clases media occidentales y una afirmación de su fe en sus valores como una imperecedera mitología de la vida . Así como esos valores y la sociedad industrial en general están cada vez más bajo el ataque tanto de la crítica como de la presión de los eventos, el concierto se hace cada vez más vital como ritual de estabilidad en un mundo inestable “(citado por John Balty en Ethnicity, Identity and Music. The Musical Constructions of Place. Edited by Martin Strokes. Oxford. New York.1987:19) 


2.- El niño comienza a aprender el estilo musical de su cultura en la medida en que el adquiere el lenguaje y los patrones emocionales de su gente. Este estilo es así, un importante vínculo entre un individuo y su cultura y más tarde, en la vida, retroalimenta inconscientemente al adulto toda la textura emocional del mundo en el que fue formada su personalidad…Así, desde el punto de vista de su función social, el efecto primario de la música es darle al escucha un sentimiento de seguridad, porque ella simboliza el lugar en donde nació, sus primeras satisfacciones de infancia, su experiencia religiosa, sus placeres realizados en comunidad, su noviazgo y su trabajo- cualquiera de todas esas experiencias de formación de la personalidad.( Alan Lomax citado por John Balty en Ethnicity, Identity and Music. The Musical Constructions of Place. Edited by Martin Strokes. Oxford. New York.)

Ahora, te colocaré la opinión de uno de los apologistas de las orquestas en este medio (aporrea): En el “Sistema” se puede orientar mejor los destinos de músicos provenientes de las zonas populares, en donde solo existe el sistema de la droga y otros malditos males sociales que acostumbran anidar…

Aquí se evidencia un profundo odio hacia la pobreza: pensar que en los barrios, o se es prostituta o delincuente si no se está en una orquesta.

Ahora te lo diré con mis palabras: La música es un bien cultural producido socialmente y su significado es aquello que representa, a menos que, por rara excepción, algo se represente a sí mismo, lo cual está próximo al sin sentido.

Con esto te digo que no niego lo que había en el evento, pero reclamo las ausencias, y en mi reclamo va la PERTINENCIA: Porqué no un Mariachi, unos Batá Cubanos, un buen Vallenato, aunque sea un son del Tamunangue, Una Batucada Brasileña..el imperdible bandoneon y el tango, que nos dejaba el sentir de toda una cultura que involucra a Argentina y Uruguay; zampoñas, quenas y Charangos, que hubiesen respaldado los sentidos y muy sinceros discursos de Pepe Mujica, Evo y Correa.

¿No es la CELAC el instrumento para combatir la hegemonía y la globalización?..entonces porqué no colocar consonancias entre significado y significante, me refiero a los usos y funciones de la música en dicho evento y la trascendencia asociada a sus fines.

En otro de los conciertos, en donde estuvo Dame pa’ matala, nos hubiera gustado también escuchar otras voces, pero digámos que allí la irreverencia sustituyó algunas ausencias.

Terminaste el programa con un fragmento dirigido a reconocer el gran logro que significa la CELAC para todos en América (desde México hasta la Patagonia), en lo que estamos absolutamente de acuerdo todos los seres pensantes, de Venezuela, América, y el mundo.

Tu invitado al programa fué la voz líder de la agrupación dame pa’ matala, que bueno, había algo de Alí en él, me lo recordó muchísimo.

Creo que tu programa es lo mejor de la Televisión en materia de análisis mediático (por cierto, antes había uno muy bueno llamado CARA DE VIDRIO, pero no lo he vuelto a ver), así, te invito (como investigador), no a que me invites, sino a escuchar las campanadas que estámos sonando hace años en relación al crecimiento desmedido, desproporcionado y por demás abusivo (en relación a las manifestaciones de la cultura popular), de esta corporación de orquestas y sus mensajes que, en cuanto a presencia, les gana a todos; su ubicuidad es aparentemente impoluta.

Te invito a develar los subliminales presentes en los mensajes de esta corporación transnacional de orquestas y otros no muy subliminales, pero aplaudidos por una muy nutrida parte de la clase política, empresarial, religiosa y militar venezolana , te invito a avizorar, como hemos hecho muchos, El traje (no tan) Nuevo del Emperador.

Salud!!!

(diegosilvasilva@cantv.net)

Nota: este artículo fue publicado en el sitio web Aporrea.org el 06/12/11

Advertencias y propuestas para no caer en las trampas que nos están montando ahorita mismo…

Por: Freddy Argimiro Gutiérrez

Tal como lo comento en las redes sociales lo comento aquí:

1

La crisis político-cultural de Venezuela sigue creciendo. Cada quien está buscando su lugar. En una esquina están los Revolucionarios (incluyendo a muchos chavistas), en otra esquina están los eurocentristas y los faranduleros (incluyendo a muchos chavistas), y en la tercera esquina están los gobierneros (incluyendo a muchos chavistas). Estos últimos son capaces de cuadrarse con cualquiera siempre y cuando los mantengan en sus puestos de trabajo, además suelen hacer silencio en medio de los debates mientras esperan que el Presidente fije una posición, y una vez que esto ocurre, comienzan a repetir con aires de suficiencia y convencimiento los argumentos del Presidente. ¿En qué esquina se irá a ubicar Pedro Calzadilla?... ¿En qué esquina se irán a ubicar los servidores públicos que trabajan en el Sistema Nacional de las Culturas Populares?... ¿En qué esquina se irán a ubicar los trabajadores de los medios públicos?...

2

En cualquier momento los burócratas van a lanzar una medida efectista para "reconciliarse" con las Cultoras y los Cultores. Quizás monten un gran desfile en Los Próceres para exhibir a los Artistas Populares como quien exhibe animales en un zoológico de contacto. Quizás organicen un evento con el Presidente pa' ver si el carisma de Chávez ablanda las legítimas arrecheras de las Cultoras y los Cultores. Quizás le dupliquen el presupuesto al Sistema Nacional de las Culturas Populares. Lo cierto es que algo viene, pero no se trata de una solución estructural sino de una ilusión óptica...

3

Un buen amigo me preguntó: ¿cuál es la solución estructural?... Yo le respondí:

a.- El proceso de revisión, rectificación y reimpulso cultural debe asentarse (estratégicamente hablando) sobre dos pilares fundamentales: el Plan Nacional Simón Bolívar y la Constitución de la República Bolivariana de Venezuela (artículos 98, 99, 100 y 101)

b.- Los Catálogos de Patrimonio Cultural deben convertirse en el “mapa de navegación” de todas las personas relacionadas (directa o indirectamente) con el ámbito cultural. Dichos catálogos deben ser sometidos a un proceso permanente de ajuste y actualización.

c.- Los Organismos Culturales donde la mayoría de los recursos se destinen al pago de funcionarios, al mantenimiento de infraestructura y a la cancelación de servicios técnicos (o logísticos) deben ser reestructurados o liquidados.

d.- El presupuesto del Ministerio del Poder Popular para la Cultura y la forma en que se distribuye ese presupuesto, deben considerarse como INFORMACIÓN PÚBLICA.

e.- Todo este proceso debe darse en el marco de la Participación Popular, el Diálogo Permanente y la Contraloría Social.

4

Uno de los artículos que el Presidente propuso reformar en el año 2007 fue el artículo 100. Quien lea la propuesta se dará cuenta de que Chávez quería brindarle más reconocimiento, más atención y más protección a las culturas populares constitutivas de la venezolanidad. La reforma, como todos sabemos, fue rechazada por la mayoría del pueblo en unas cerradas elecciones. Tocaba entonces darle vida al artículo 100 original, que ya tenía ocho años de vigencia pero que nunca se había aplicado. Hay que decir, en honor a la verdad, que el artículo 100 tal cual como aparece en la Constitución del 99, sienta las bases para desarrollar unas políticas culturales revolucionarias. ¿Qué ha pasado entonces? Bueno, que no ha habido voluntad política para avanzar. El problema es esencialmente político, no legal; la moribunda Ley RESORTE nos lo recuerda todos los días. Uno se pregunta: ¿por qué si el Presidente está consciente de la necesidad de apuntalar las Culturas Populares ha terminado privilegiando al eurocentrismo musical?... ¿Será que cambió de opinión?... ¿Será que cree que es más "conveniente" proyectar la música clásica europea que la música tradicional venezolana?... ¿Será que se doblegó ante los fastuosos espejismos de la ultraderecha musical?... Son preguntas a las que sólo el Presidente Chávez le puede dar respuesta...

5

Ojo con esto: José Antonio Abreu es capaz de hacer cualquier cosa con tal de seguir monopolizando los espacios y los recursos que le corresponden a los genuinos exponentes de nuestra tradición musical. Quizás el año que viene le haga un Homenaje a Alí Primera para “demostrar” que el Sistema Nacional de Orquestas está “comprometido” con nuestra identidad. Abreu no cree en el mensaje revolucionario de Alí ni en su música, pero sabe que con un acto de ese tipo podría obtener beneficios políticos y económicos.

La demagogia de Abreu se va a incrementar en el 2012:

Acciones caritativas financiadas con recursos públicos y mostradas como gestos magnánimos de él mismo en el marco de su supuesta “lucha contra la pobreza”.

Trato preferencial a los integrantes del Sistema Nacional de Orquestas que tengan vínculos familiares con los altos dirigentes de la Administración Pública.

Reforzamiento mediático de su “imagen paternal”.

freddyargimiro@hotmail.com

Sí, vinculé indirectamente al Presidente Chávez con Carlos Andrés Pérez. Aquí va la explicación… (Réplica al artículo de José Varela)

Por: Freddy Argimiro Gutiérrez

Amigo José Varela:

No voy a responder los señalamientos que usted me hizo en su artículo apelando a la estrategia de reafirmar lo que ya dije. No quisiera que cayéramos en un torneo de reafirmaciones. Tanto sus comentarios como los míos están sobre la mesa de debate y eso me parece sano y constructivo.

Coincidimos en algunos puntos y diferimos en otros, pero hay algo esencial que nos identifica: la preocupación por la situación político-cultural de Venezuela. En ese sentido, podríamos decir que ambos navegamos a contracorriente de la marea burocrática: Yo hablo, usted habla, y la burocracia calla. Yo opino, usted opina, y la burocracia hace silencio. Yo argumento, usted argumenta, y la burocracia enmudece. Yo me preocupo, usted se preocupa, y la burocracia cierra la boca. Yo propongo, usted propone…

Usted saca al Presidente Chávez del “paquete”, yo no. En ese punto no coincidimos.

A usted no le gustó el título de mi artículo porque vinculé indirectamente al Presidente Chávez con Carlos Andrés Pérez. Le explico: una parte de mi reflexión está dedicada a José Antonio Abreu, personaje que formó parte del entorno de Carlos Andrés Pérez y que actualmente cuenta con el respaldo del Presidente Chávez. Abreu no era solamente un seguidor de Pérez, sino uno de los diseñadores de las políticas culturales cuartorrepublicanas. Conclusión: el título que le puse a mi artículo anterior merece muchas explicaciones, ya yo le di la mía, las otras explicaciones las debe dar el Presidente Chávez.

Si quiere saber más acerca del pasado político de José Antonio Abreu, lea esto:

Declaraciones del ministro José Antonio Abreu horas después de haber sido derrotada la Rebelión Cívico-Militar del 4 de febrero de 1992

http://laotracaradelsistema.blogspot.com/2011/07/desenmascarado-definitivamente-jose.html

Video de José Antonio Abreu y Carlos Andrés Pérez

http://laotracaradelsistema.blogspot.com/2011/07/video-de-jose-antonio-abreu-y-carlos.html

El sucesor de Pedro Tinoco

http://www.aporrea.org/ddhh/a107947.html

Escalofriante testimonio aporta nuevos datos acerca de la Conspiración Musical contra la República Bolivariana de Venezuela

http://www.aporrea.org/actualidad/a108303.html

Saludos…

freddyargimiro@hotmail.com

Felicito al Presidente Chávez por el apoyo que le dio a los Premios Grammy. Ni Carlos Andrés Pérez lo hubiese hecho mejor...

Por: Freddy Argimiro Gutiérrez

Siguen multiplicándose los debates político-culturales en las redes sociales. También siguen multiplicándose el silencio y la indiferencia de los burócratas. Una vez más reproduciré aquí algunos de los comentarios que he realizado en esos debates.

1

La derecha es tan noble que ahora también produce música para el "mercado" izquierdista. ¡Qué generosidad!... Por un lado tenemos a Shakira representando a la derecha, y por el otro tenemos a Juanes representando a la izquierda. Como faltaba cubrir el espectro de la ultraizquierda, entonces la derecha, que piensa en todo, nos regaló a Calle 13. Para los "apolíticos" está Dudamel, y para los "demócratas" está Gloria Stefan. La derecha es muy buena, siempre pensando en todos nosotros. Los lujos que se da Calle 13 seguramente son los mismos lujos que se dan Dudamel y Shakira: a eso yo le llamo IGUALDAD... Somos una gran confraternidad: LA HUMANIDAD... ¡Yo te aviso!... Por supuesto, no es criticable que a alguien le guste la música de Shakira... o la de Juanes... o la de Calle 13... o la de Dudamel... o la de Gloria Stefan. Los gustos personales son cosa de cada quien. Lo inaceptable es que nos vengan con el cuentico de que algunos de estos artistas son revolucionarios. Todos son hijos de la misma industria. También es inaceptable que nos digan que escuchar a estos artistas forma parte de una libre elección. Ellos copan la escena mediática, monopolizan los centros de difusión, y luego hablan de libre elección. Cualquier parecido con el gobierno de Estados Unidos no es pura coincidencia...

2

Comunicado del Ministerio del Poder Popular para la Cultura:


Trabajadores de la Cultura:

Con un saludo Revolucionario, Socialista y Bolivariano nos dirigimos a ustedes con la finalidad de informarles que los recursos que iban a ser destinados para impulsar la labor de los Cultores y las Cultoras de la República Bolivariana de Venezuela tuvieron que ser utilizados para financiar la presentación del gran Gustavo Dudamel y la Sinfónica Simón Bolívar en la doceava entrega de los Premios Grammy.


Sabemos que ustedes sabrán entender y apoyar esta patriótica y estratégica medida.

¡Viva Alí Primera!


¡Viva la Cultura Popular!

¡Abajo el capitalismo!


¡Abajo el imperialismo!

3

Cada cosa en su lugar: Oscar D' León y José Luis Rodríguez son dos venezolanos que han cosechado triunfos artísticos tanto en nuestro país como en el exterior. Ambos son cantantes excepcionales y ambos vienen de zonas populares: Oscar de Antímano y José Luis de El Valle. Ninguno se ha caracterizado por su tino político ni por su compromiso con la Cultura Musical Venezolana. La industria del entretenimiento se ha beneficiado económicamente de Oscar y de José Luis, y ellos también le han sacado punta a esa relación, relación que se da en el marco de la lógica capitalista. Todas estas cosas son del dominio público... Es natural que en Venezuela nos emocionemos cada vez que Oscar o José Luis "triunfan" en un escenario, digamos que es una emoción familiar. Ahora bien, el caso de Dudamel es diferente, y no por razones musicales, sino por la estafa socio-política que él representa: Imagen de Rolex y Modelo del Socialismo Oficial / Niño Mimado de Hollywood Hills (California) y Símbolo del Gobierno "Antiimperialista" de Venezuela / Estandarte de los "Valores" Capitalistas y Héroe de los Pobres / Emblema de la Música Clásica Europea y Paradigma de la Revolución Cultural Bolivariana.

4

Si Silvio Rodríguez quisiera actuar en la Ceremonia de los Premios Grammy, probablemente los organizadores aceptarían. Aunque él cantara allí sus canciones más emblemáticas, el mensaje que prevalecería sería el del supuesto respeto de la derecha por las opiniones de los revolucionarios. Silvio sabe que, tal como lo decía Alí Primera, el cantor debe armar su canción con su propia actitud para que el mensaje no se diluya. Por eso es que nunca veremos a Silvio en unos Premios Grammy...

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A los muchachos de Calle 13 siempre los cortan, los limitan y los censuran, sin embargo, nunca dejan de invitarlos a los grandes eventos musicales ¿Será que los magnates que manejan la industria del entretenimiento están financiando su propio descrédito?... ¿Será que los muchachos de Calle 13 se metieron a masoquistas?... ¿Será que todo forma parte de un acuerdo?... En algún momento las irreverencias mediáticas y calculadas de Calle 13 se convertirán en algo común y corriente. Cuando ese momento llegue, los poderosos arremeterán contra Calle 13, pero no por la supuesta condición revolucionaria del grupo, sino por haber perdido su capacidad de generar "reitin"...

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Habría que preguntarle a la gente que cree en los Premios Grammy y a los artistas que participaron en esa ceremonia, si cambiaron de opinión con respecto a Venezuela después de ver a Dudamel y a los músicos de la sinfónica Simón Bolívar. Seguramente no cambiaron de opinión, entre otras cosas porque los "muchachos" de Abreu han sido formados (o deformados) en el marco de la alienación y no van a dar la cara por su país natal, país que en el fondo les causa vergüenza, aunque se vistan de amarillo, azul y rojo. Ya los veo quejándose con la farándula mayamera: "cónchale, en Estados Unidos sí valoran el trabajo de los músicos, ojalá en Venezuela pasara lo mismo". Es decir: la participación de Dudamel y la sinfónica Simón Bolívar en los Premios Grammy debe verse como un autogol que es necesario revertir a punta de críticas, debates populares y confrontación socio-política.

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Contrastando la actitud de Alí Primera con las poses revolucionarias de Calle 13.

Conservo desde hace unos cuantos años un reportaje realizado por Charles Arapé acerca de los planteamientos político-culturales de Alí Primera. Voy a reproducir aquí una parte de las entrevistas que fueron recopiladas en el mencionado reportaje.

Periodista:

-¿Por qué no te has presentado en TV? le preguntó Edith Guzmán de El Nacional en febrero de 1974:

Respuesta de Alí Primera:

-Porque considero que esta no es compatible con el mensaje que quiero proyectar. Estoy consciente de que la TV es un gran medio de difusión, pero así como proyectar, también se puede diluir. Por ejemplo, yo estoy diciendo que el hombre lo que necesita es pan, y cuando finalice el programa convencen al público que lo que necesita es un refresco.

En noviembre de 1982, en Venezuela Farándula, Alí fue entrevistado por varios periodistas.

Periodista:

-¿Qué fabrican los medios de comunicación masiva como es el caso de la televisión?

Respuesta de Alí Primera:

-Traumas.

Periodista:

-¿Nunca has cantado en televisión?

Respuesta de Alí Primera:

-Si he cantado en televisión: en Cuba, en México.

Periodista:

-¿Aquí?

Respuesta de Alí Primera:

-Nunca, yo considero que la televisión -no sé si lo hace consciente o inconscientemente- tiene connotaciones raciales tanto a nivel de importancia en la trama como a nivel social.

Periodista:

-Pero Oscar D' León no ha sido discriminado...

Respuesta de Alí Primera:

-El llegó a la televisión por otra cosa, porque él era rating a través del disco. A mí también me han buscado por 90 mil bolívares y yo les digo ¡míiiiii! porque, claro, ¿cuánto va a costarme eso? Me van a faltar el respeto. Oscar D' León no, porque él tiene otro planteamiento a través de la música que es la diversión.

Periodista:

-Soledad canta en la televisión, ¿no crees tú que siendo la televisión un medio masivo llegan más fácilmente tus canciones al pueblo?

Respuesta de Alí Primera:

-Hace tres años dije que nunca cantaría en la televisión mientras fuera como es y yo no creo en la ambigüedad.

Periodista:

-¿Eres fiel a tus ideas?

Respuesta de Alí Primera:

-Totalmente, y me parece muy bien que los demás canten en la televisión; yo disfruto cuando veo a Cecilia Todd o a Soledad en televisión. Yo antes era serenatero, tengo 400 y pico de canciones románticas y un momento compuse una canción que se llama "Humanidad" cuando estaba en el calabozo acompañado por un cartón. El estado de ánimo de mis compañeros era diferente y el mío también. Era más reflexivo. Entonces yo salí en la búsqueda de esa canción y por eso insisto en esa canción.

Periodista:

-Pero insistimos con la televisión, ¿por qué no actúas en el canal 5, que es el canal cultural?

Respuesta de Alí Primera:

-No es que no quiera actuar, pero en cualquier canal se tienen que filmar los espectáculos y a mí me gusta cantar en directo porque eso de grabar una canción, dejarla ahí, y luego de repente te pueden poner cuñas de pantaletas arriba y un desodorante abajo te la diluyen, y luego la gente dice: Ya cantaste en la televisión, Alí, ¿ahora que vas a decir de ella? (Fin de la cita)

En el siguiente artículo podrán leer otros comentarios relacionados con la situación político-cultural de Venezuela:

O rompemos el silencio o el silencio nos va a romper a nosotros. No hay nada más contrarrevolucionario que reprimir una crítica justa http://www.aporrea.org/actualidad/a133352.html

freddyargimiro@hotmail.com

O rompemos el silencio o el silencio nos va a romper a nosotros. No hay nada más contrarrevolucionario que reprimir una crítica justa

Por: Freddy Argimiro Gutiérrez

Estamos viviendo la arremetida más fuerte de los últimos tiempos contra las Culturas Populares, arremetida que no debe verse como un hecho puntual y aislado sino como una expresión de las políticas capitalistas y proimperialistas que adelanta la derecha venezolana (incluyendo la derecha endógena) contra los sectores revolucionarios. Han ocurrido cosas muy graves que han sido presentadas como sucesos normales. El Presidente Chávez nombró a José Antonio Abreu director de la Orquesta Bolivariana de Unasur; Dudamel y la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela se preparan para agasajar a la ultraderecha mayamera en la entrega anual del Latin Grammy, y por si fuera poco, el Sistema Nacional de las Culturas Populares se ha revelado como un ente excluyente e ineficiente...

En los últimos días he escrito tres artículos que recogen muchas de las denuncias y preocupaciones que mantienen en estado de alerta a las personas que están relacionadas con el ámbito de las Culturas Populares. Más adelante conseguirán los enlaces.

Como complemento de esos tres artículos quiero difundir aquí otras reflexiones político-culturales, no sin antes aclarar que estos comentarios los publiqué inicialmente en una conocida red social, y que han contado con el apoyo de mucha gente y al mismo tiempo con la indiferencia de los servidores públicos que trabajan en las instituciones culturales del Estado.

Estas son las reflexiones:

1

Estamos haciendo lo que el Sistema Nacional de las Culturas Populares debería hacer pero no hace. No dejemos que nos apabullen con su silencio. Yo he utilizado frases muy fuertes en mis reflexiones, frases que quizás hayan confundido a algunas personas pero que también han motivado a mucha gente. He ido elevando el tono de mis señalamientos en la misma medida en que el chavismo oficial ha ido invisibilizando las demandas populares. Dicen que ningún gobierno ha hecho tanto por la Cultura Popular como éste, pero nadie dice que ningún gobierno ha recibido tanto apoyo de la Cultura Popular como el gobierno actual. Si sólo decimos lo primero, caemos en la sumisión; pero si decimos las dos cosas, lograremos una relación horizontal y digna con las instituciones. Otra verdad inapelable y demostrable es que este gobierno ha apoyado más al eurocentrismo musical y a la farándula musical que a las Culturas Populares, violando de esta forma el artículo 100 de la Constitución Nacional. Ya no causa ningún impacto la frase de siempre: "primero ganemos las elecciones y luego vendrán los cambios". Eso tenía sentido hace algunos años, ahora debemos invertir la ecuación: "que vengan los cambios pa' que se puedan ganar las elecciones".

2

Estábamos luchando por transformar el Ministerio del Poder Popular para la Cultura y ahora parece que estamos luchando por transformar un departamento de ese Ministerio. Nos arrinconaron, pero nos quieren hacer creer que se hizo justicia. Cada uno de nosotros debe llevar este debate a su entorno político-cultural inmediato. Hay que escuchar a los que no tienen ni quieren tener acceso a estas redes sociales. A nuestros portadores patrimoniales (es decir: a nuestras viejas cultoras y a nuestros viejos cultores) hay que reivindicarlos y apoyarlos de todas las maneras posibles. A las niñas y a los niños hay que garantizarles espacios para la formación. Esos son los grupos que deben gozar de privilegios: nuestras viejas, nuestros viejos, y nuestras niñas y nuestros niños. A las personas jóvenes y a las personas adultas que están relacionadas con la Cultura Popular hay que apoyarlas, pero no con criterios faranduleros. Al Sistema Nacional de las Culturas Populares (Sistema donde también hay mucha gente extraordinaria) hay que obligarlo a debatir, y no estoy hablando solamente de debatir asuntos laborales, sino de debatir asuntos sociales y políticos. Al Sistema Nacional de las Culturas Populares hay que obligarlo a pronunciarse, y no estoy hablando solamente de pronunciamientos laborales, sino de pronunciamientos sociales y políticos.

3

El Sistema Nacional de las Culturas Populares fue lanzado por el Presidente Chávez el día 28 de febrero de 2011. Meses más tarde -en julio de 2011- Fidel Barbarito (Secretario Ejecutivo del mencionado Sistema) declaró: “Ya tenemos unas 200 agrupaciones y unas 110 individualidades inscritas”. (Fin de la cita). Yo razoné el asunto de la siguiente manera: si el total de inscritos es de 310 -sumando agrupaciones e individualidades- y tomando en cuenta que Venezuela tiene más de 330 municipios, podemos decir que la convocatoria ha sido un fracaso: NI SIQUIERA UN INSCRITO POR CADA MUNICIPIO. Surge entonces la pregunta: ¿Cómo es posible que un Sistema que fue lanzado en cadena nacional por el gobierno no haya logrado movilizar a los Cultores? La respuesta para mí era y es obvia: los Cultores no iban a entusiasmarse con una propuesta que nació de la mano de una burocracia ineficiente que se ha caracterizado por su desprecio hacia la Cultura Popular y por sus irregularidades administrativas. Después de tanto maltrato, lo menos que esperaban y esperan los Cultores es una disculpa y una rectificación por parte del Ministerio del Poder Popular para la Cultura.

4

Todas estas cosas se las he comentado con total franqueza a Fidel Barbarito, quien me ha escuchado con respeto y atención en dos o tres oportunidades. Conozco a Fidel y también a varios de los Coordinadores del Sistema Nacional de las Culturas Populares. A todos ellos les he hablado con claridad, manifestándoles cara a cara las mismas cosas que he manifestado a través de mis artículos. No los culpo a ellos por lo que hicieron sus antecesores ni tampoco los culpo por todos los inconvenientes que tiene el nuevo Sistema, entiendo que les entregaron un carro nuevo pero con el motor fundido. Ahora bien, sí los responsabilizo por el silencio que reina en este momento. Abrir el debate y facilitar la participación de la gente es vital, eso lo pueden hacer y deben hacerlo.

5

Si los Cultores y las Cultoras no se inscriben en el Sistema Nacional de las Culturas Populares todo terminaría convertido en un gran fracaso, pero si la mayoría de los Cultores y las Cultoras se inscriben, entonces quedaría demostrado que los recursos con que cuenta el nuevo Sistema no alcanzan para nada. Es un callejón sin salida. Lo que aprobaron parece una cifra grande, pero en realidad es una limosna. El grueso de los recursos están en manos de Abreu y de los Comités de Ferias. Sin redistribución de recursos no habrá Revolución Cultural. El problema es estructural.

Enlaces:

Mensaje para la gente comprometida con las Culturas Populares:

http://www.aporrea.org/poderpopular/a131796.html

La Orquesta Bolivariana de UNASUR:

http://www.aporrea.org/actualidad/a133092.html

El Sistema Nacional de las Culturas Populares te invita a hacer silencio:

http://www.aporrea.org/actualidad/a133149.html

Notas finales:

Está circulando la noticia de que José Antonio Abreu será postulado al Premio Nobel de la Paz. Ese “detalle” me obliga a publicar otro enlace. Aquí podrán leer un artículo que escribí hace varios meses acerca de ese tema: http://www.aporrea.org/actualidad/a111581.html

Seguiremos informando. No olvidemos que: Estamos viviendo la arremetida más fuerte de los últimos tiempos contra la Culturas Populares, arremetida que no debe verse como un hecho puntual y aislado sino como una expresión de las políticas capitalistas y proimperialistas que adelanta la derecha venezolana (incluyendo la derecha endógena) contra los sectores revolucionarios.

freddyargimiro@hotmail.com